En un mundo musical donde predominan el reguetón y la música urbana, aparece una voz distinta que busca rescatar la intensidad y la autenticidad de una generación: Maligna, cantante, actriz y profesora chilena que está dando de qué hablar con su propuesta cargada de guitarras distorsionadas, letras honestas y un espíritu que revive el pop punk y el emo de los años 2000.
Sextavisión conversó en exclusiva con ella sobre su historia, sus influencias y lo que se viene en su carrera.
El origen de un nombre con significado
— Cuéntame cómo nace la idea de tu nombre artístico, Maligna.
“Siempre me han dicho Igna desde niña, nadie me llama Ignacia. En mi adolescencia fui muy emo, me encantaba esa parte mía, pero cuando entré a la universidad y empecé a tener pareja, me decían: ‘hay que estar más adulta, preocúpate de otras cosas’. Entonces dejé de lado ese lado emo para encajar.
Cuando decidí dedicarme a la música pensé: necesito un nombre artístico y quería que tuviera sí o sí a Igna. En ese proceso, recordé que cada vez que me reconectaba con lo emo, surgía esa voz interna que decía ‘eso está mal, Igna’. Un día lo transformé: ¿por qué lo que parece malo para otros no puede ser lo que me conecta con lo mejor de mí? Así nació Maligna. No habla de ser mala, sino de reivindicar lo que otros juzgan como ‘malo’, pero que en realidad es tu esencia”.
Profesora y artista: un puente entre dos mundos
Además de su faceta como cantante, Maligna es actriz y profesora de teatro y música en un colegio.
— ¿Cómo se conecta esa parte tuya de docente con la música?
“Para mí la música es lo más importante que existe, y trato de transmitir eso en mis clases. Con mis alumnos hago dinámicas para que aprendan a identificar sus emociones a través de las canciones. Les pido que traigan un tema con el que se sientan identificados —no su favorito—, lo escuchamos de forma anónima y el resto de la clase intenta adivinar de quién es. Así entienden que la música refleja quiénes somos, cómo sentimos, y que transmitir importa tanto como la técnica.
Trabajo con adolescentes de tercero y cuarto medio, paso ocho horas semanales con ellos, y creo que es vital enseñarles que la música no solo entretiene, también ayuda a conocerse”.
Referentes y resurgimiento del emo
El pop punk y el emo de los 2000 marcaron a Maligna y hoy son la base de su propuesta artística.
“Mis referentes son My Chemical Romance, Avril Lavigne, Panda, Green Day, Sum 41, Blink 182… toda esa música que tiene guitarras distorsionadas, voces juguetonas y melodías pegajosas. También me gusta explorar lo melancólico: letras intensas, trágicas, que transmitan emoción.
Y la verdad, creo que este estilo está volviendo con fuerza. En Chile, las fiestas emo se llenan. El año pasado descubrí la Fiesta Malaventurados y vi cómo la gente de mi generación revivía esa cultura. Concerts como Green Day, Linkin Park o My Chemical Romance se agotan. El emo está resurgiendo y siento que mi música ha sido muy bien recibida en ese contexto”.
Una mujer en un género masculino
— El pop punk suele ser un género dominado por hombres. ¿Cómo lo vives tú como mujer solista?
“Es un desafío enorme porque las voces masculinas predominan. El emo nació del punk y el hardcore, que eran muy políticos, pero cambió al hablar de emociones. Aun así, en la escena internacional, solo unas pocas mujeres lograron trascender, como Avril Lavigne o Hayley Williams de Paramore.
Yo quiero demostrar que sí se puede. El emo no es solo tristeza, es hablar de emociones. Yo, por ejemplo, me emociono positivamente cuando veo a un amigo, cuando toco con mi banda. Mis letras transmiten amor propio, motivación y fuerza para salir adelante. Puede haber melancolía, pero nunca desde la resignación”.
Dark Knight: el debut de un proyecto auténtico
Su primer single, “Dark Knight”, ya está disponible en plataformas digitales.
“Es una canción que compuse como bajista y cantante junto a un exalumno guitarrista. Habla de cuando idealizas a una persona y luego entiendes que primero debes ponerte a ti como prioridad. Es alegre, pegajosa, pero con un mensaje claro: cuida tu salud mental y tu amor propio antes de todo.
El videoclip lo grabamos en la Fiesta Malaventurados. Fue increíble porque la gente participó con entusiasmo, felices de ser parte de algo que está reviviendo. Muchos me decían: ‘qué bacán que haya una chilena haciendo emo, porque lo más cercano que tuvimos fueron bandas como Kudai o Tronic, pero nunca un solista emo en Chile’. Ese es el lugar que quiero ocupar”.
Encuéntrame y lo que viene
El próximo 25 de septiembre, Maligna lanzará su segundo sencillo, “Encuéntrame”.
“Es el tema más emocional del disco. No es depresivo en el sentido de rendirse, sino que representa ese momento en que te pierdes y le pides a tu verdadero yo que te encuentre. El videoclip es teatral: actúo junto a mi mejor amigo, que muere en la trama y aparece como un fantasma, simbolizando que tu yo interior siempre está contigo aunque a veces lo pierdas de vista”.
El disco debut: Igna is Maligna
El primer disco de Maligna llevará por título “Igna is Maligna”.
“Tendrá cinco canciones: tres composiciones mías, una colaboración con el artista rancagüino Taie Nighting y un cover sorpresa de Panda. Planeo lanzar un sencillo cada mes y medio, y cerrar en enero con la colaboración, que creo será la más potente. Es un trabajo íntimo, grabado con cariño, casi artesanal, junto a mis exalumnos en sesiones con guitarra y bajo. Quería mantener ese toque under, sin fórmulas prefabricadas”.
Más allá de la música: tatuajes y educación emocional
Además de cantar, Maligna también tatúa y sigue trabajando como profesora.
“El emo tiene un prejuicio grande, sobre todo en Chile, donde incluso se mezcló con los pokemones y se generaron estereotipos negativos. Pero emo viene de emotional: no es depresión, es sentir. Y sentir es algo hermoso.
Eso lo aplico en mi música, en mis tatuajes y en mis clases. Si un alumno llega llorando, no lo obligo a dar una prueba. Primero está la contención emocional. Es tan importante como la salud física. Porque si ignoras esa herida, se transforma en algo mucho más peligroso.
Yo enseño que la emoción también puede ser positiva. Mis letras hablan de amor propio, de energía, de cómo salir adelante. El cliché no es malo si lo sabes usar; puede ser lindo, puede acompañar”.
Lo que busca Maligna
Para ella, la música no es un negocio, sino un refugio que quiere compartir:
“Cuando era chica sufrí bullying y el emo me salvó. Me refugié en My Chemical Romance, en Avril Lavigne, en Panda. Escuchar esas canciones me hacía sentir que no estaba sola.
Eso es lo que quiero generar con Maligna: que un adolescente o un adulto joven en 2025 escuche mi música y diga ‘wow, no estoy solo, esto no es de los 2000, esto está pasando ahora, hay alguien que piensa como yo’. Ese es mi objetivo: acompañar”.
Síguela en redes
- Instagram & TikTok: @igna_panza_maligna
- Spotify & YouTube: Maligna
